Arama

---

	Başlık
	Mustafa Ayataç ( Product ) Mustafa Ayataç (1927-1995) Çağdaş Türk resminin önemli ressamlarından Mustafa Ayataç sanat yaşamının büyük bir bölümünü farklı tarz ve yöntemler üzerine yaptığı çalışmalarıyla öne çıkmıştır. Sanatçı Paris ekolünün dışına çıkmış ve ardında muhteşem eserler bırakmıştır. 1949'da İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde dönemin en önemli ressamlarından Nurullah Berk, Bedri Rahmi Eyüboğlu ve Halil Dikmen'in öğrencisi olup, akademinin yüksek resim bölümünü 1955'de birincilikle bitirmiştir. Karton üzeri guaj boya, 1982 tarihli 19x31 cm boyutunda. Çerçeve ölçüsü 34x46 cm'dir. Mustafa Ayataç (1927-1995) Çağdaş Türk resminin önemli ressamlarından Mustafa Ayataç sanat yaşamının büyük bir bölümünü farklı tarz ve yöntemler üzerine yaptığı çalışmalarıyla öne çıkmıştır. Sanatçı Paris ekolünün dışına çıkmış ve ardında muhteşem eserler bırakmıştır. 1949'da İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde dönemin en önemli ressamlarından Nurullah Berk, Bedri Rahmi Eyüboğlu ve Halil Dikmen'in öğrencisi olup, akademinin yüksek resim bölümünü 1955'de birincilikle bitirmiştir. Karton üzeri guaj boya, 1982 tarihli 19x31 cm boyutunda. Çerçeve ölçüsü 34x46 cm'dir.
	Javlon Umarbekov-İpek Kervanı ( Product ) Başyapıt Javlon Umarbekov, İpek Kervanı.125x65 cm boyutunda.Tuval üzeri yağlı boya, akrilik. Javlon Umarbekov'un çalışması hem kültürel mirasını hem de sanatın dünyanın her köşesinden etkisini yansıtıyor. 1946'da Taşkent'te doğan Umarbekov, 1964'te hem sanat okulunda hem de Sovyetler Birliği'nde ve yurtdışında çalışmalarını sergilemeye başladı. 1966'da, Rusya'nın önde gelen sanatçılarının rehberliğinde Gerasimov Sinematografi Enstitüsü'nde okumak için Moskova'ya taşındı. Çalışmalarını tamamladıktan sonra, bir dizi resmi unvan içeren ana kültürel bir figür haline geldiği memleketine döndü. Ancak bu onun yaratıcılığını etkilemedi ve Umarbekov'un hayatı sanata ayrıldı. Kariyeri boyunca pek çok ödül kazandı, detaylara dikkatini, fırçanın şiirsel ustalığını ve hareketi temsil ettiğini kabul etti. ve eserleri şimdi dünyanın en prestijli galerilerinde yer alıyor. Umarbekov, 1989 yılında Özbekistan Halk Sanatçısı onursal unvanını aldı ve Bekhzod Taşkent'teki Bekhzod Ulusal Sanat ve Tasarım Enstitüsü'nde profesördür. Resimlerindeki motiflerin ve ilhamının birçoğu çocukluk anılarından alınmış ve halkın toplu hafızası ile iç içe geçmiş durumdadır. Bu temel detayları yakalayabilmesi nedeniyle, tarihi ve eserleri birçok kişiye samimi ve anlaşılır gelir. Geleneksel imgelere ve sonsuz değerlere dayanan Umarbekov, postmodern oyunlardan kaçınır - eseri, boş stilistik gelişimlerden ziyade özgünlük gösterir. Umarbekov virtüözlüğü, Kübist prensiplerin parlak ve göz alıcı renklerle yarattığı bireysel yorumunda açıktır. Resimlerinde, nüanslarla okunabilen ve modernliğin asi deneyleri ve yirminci yüzyılın avangardının ustaları ile bağlantıları olan bir tür retro-bellek vardır. Başyapıt Javlon Umarbekov, İpek Kervanı.125x65 cm boyutunda.Tuval üzeri yağlı boya, akrilik. Javlon Umarbekov'un çalışması hem kültürel mirasını hem de sanatın dünyanın her köşesinden etkisini yansıtıyor. 1946'da Taşkent'te doğan Umarbekov, 1964'te hem sanat okulunda hem de Sovyetler Birliği'nde ve yurtdışında çalışmalarını sergilemeye başladı. 1966'da, Rusya'nın önde gelen sanatçılarının rehberliğinde Gerasimov Sinematografi Enstitüsü'nde okumak için Moskova'ya taşındı. Çalışmalarını tamamladıktan sonra, bir dizi resmi unvan içeren ana kültürel bir figür haline geldiği memleketine döndü. Ancak bu onun yaratıcılığını etkilemedi ve Umarbekov'un hayatı sanata ayrıldı. Kariyeri boyunca pek çok ödül kazandı, detaylara dikkatini, fırçanın şiirsel ustalığını ve hareketi temsil ettiğini kabul etti. ve eserleri şimdi dünyanın en prestijli galerilerinde yer alıyor. Umarbekov, 1989 yılında Özbekistan Halk Sanatçısı onursal unvanını aldı ve Bekhzod Taşkent'teki Bekhzod Ulusal Sanat ve Tasarım Enstitüsü'nde profesördür. Resimlerindeki motiflerin ve ilhamının birçoğu çocukluk anılarından alınmış ve halkın toplu hafızası ile iç içe geçmiş durumdadır. Bu temel detayları yakalayabilmesi nedeniyle, tarihi ve eserleri birçok kişiye samimi ve anlaşılır gelir. Geleneksel imgelere ve sonsuz değerlere dayanan Umarbekov, postmodern oyunlardan kaçınır - eseri, boş stilistik gelişimlerden ziyade özgünlük gösterir. Umarbekov virtüözlüğü, Kübist prensiplerin parlak ve göz alıcı renklerle yarattığı bireysel yorumunda açıktır. Resimlerinde, nüanslarla okunabilen ve modernliğin asi deneyleri ve yirminci yüzyılın avangardının ustaları ile bağlantıları olan bir tür retro-bellek vardır.